ПАВЕЛ АНДРЕЕВИЧ ФЕДОТОВ 1825 - 1852 «СВАТОВСТВО МАЙОРА» 1848 г. Материал: холст Техника: масло Размер: 75.4 х 58.7 Государственная Третьяковская галерея
О художнике Павел Федотов родился 4 июля 1815 года в Москве. Семья была большая: родители воспитывали шестерых детей. Чтобы прокормить всех, отец много работал и почти не бывал дома. Мать вела хозяйство в небольшом доме, и большую часть времени дети были предоставлены сами себе. Павел Федотов играл во дворе с соседскими детьми, часто дрался, катался с горок и бегал по крышам сараев. Особенно он любил забраться на чердак, где хранилась солома, и оттуда наблюдать за шумной улицей. В 1826 году 11-летнего Павла Федотова отдали в Московский кадетский корпус. В свободное время Павел Федотов пел в хоре, учился играть на фортепиано и гитаре. Но главным его увлечением было рисование. Он делал карандашные портреты учителей, друзей и создавал карикатуры на одноклассников. В 1833 году Павел Федотов с отличием окончил кадетский корпус. Павел Федотов. Портрет отца А.И. Федотова. 1841
О художнике Будущего художника в чине прапорщика распределили в лейб-гвардии Финляндский полк, и Павел Федотов переехал в Петербург. В 1834 году Федотов поступил на вечерние рисовальные курсы при Императорской Академии художеств. Павел Федотов не отдыхал и по выходным: он делал зарисовки из полковой жизни или писал портреты коллег. «Наша многочисленная родня состояла из людей простых, неуглаженных светской жизнью; наша прислуга составляла часть семейства, болтала передо мной и являлась нараспашку… <…> Все, что вы видите на моих картинах (кроме офицеров, гвардейских солдат и нарядных дам), было видно и даже отчасти обсуждено во время моего детства: это я заключаю как по воспоминаниям, так и по тому, что, набрасывая большую часть моих вещей, я почему-то представлял место действия непременно в Москве». Павел Федотов Павел Федотов в возрасте 13 лет. Портрет работы его однокашника П. Стромилова. 1828 год
О художнике П. Федотов. Автопортрет Зимой 1849 года Павел Федотов отправился в Москву. Его отец серьезно заболел, а беременная вторым ребенком сестра лишилась мужа. Художник взял на себя все хлопоты по хозяйству. Федотов вернулся в Петербург только в 1850 году. Он написал картины «Молодой человек, играющий с собакой», «Портрет Федора Ефимыча Яковлева» под заказ и «Завтрак аристократа». В 1851 году художник закончил произведение о судьбе сестры «Вдовушка». Усиленные занятия и постоянная потребность в деньгах сказались на психическом здоровье Павла Федотова. Его последней картиной стала «Анкор, еще анкор». На ней художник изобразил одинокого военного, который от скуки заставляет прыгать собаку. Полотно так и осталось неоконченным.
Особенности творчества художника Картины и рисунки Федотова отличает остроумие, тонка наблюдательность, умение подмечать типичные черты разных сословий и обстоятельств их жизни, точность социальных характеристик. Объектом его мягкой сатиры были нравы большого города, героями – купцы, чиновники, дворянские семейства, компании холостых офицеров, эмансипированные дамы. Известные картины Павла Федотова. «Свежий кавалер, «Сватовство майора», «Завтрак аристократа», «Разборчивая невеста», «Вдовушка».
Дочка в жизнь в первый раз, Как боярышня у нас, Ни простуды не боясь, Ни мужчин не страшась, Плечи выставила напоказ. - Шейка чиста, Да без креста. …наша невеста не найдет сдуру места: “Мужчина чужой! Ой, срам-то какой! Никогда с ними я не бывала… Гость замолвит, чай, речь: Ай, ай, ай, срам какой! А тут нечем скрыть плеч… Федотов стремится показать нам, что купеческие семьи стремились подражать дворянским во многом, в том числе и в богатстве нарядов. Но по незнанию дворянских нравов часто делали ошибки: когда надевали бальное платье днем, или когда к такому платью брали кружевной платок (он лежит у ног невесты), а не веер.
В лице ее маменьки, удерживающей дочь от побега в соседнюю комнату, видны типичные черты купчихи – властность и расчетливость. Мать пытается удержать и образумить невесту, и ее поза, и выражение лица выдают волевой характер - наверняка в этом доме всем заправляет именно она.
Купчиха совершенно спокойна, поскольку чувствует себя хозяйкой положения. Фигура у неё крупная, располневшая. Видно, что в молодости она была довольна привлекательна. Одета она в дорогое платье, но на голове повязан простой платок, указывающий на её простое происхождение. Властной рукой она ухватила убегающую дочь за платье. Благодаря этому жесту, мы сразу понимаем, что Федотов указал на инициатора этого брака. Несомненно, это купчиха.
Скатерть изумительная, это скатерть гостиничная, сервируют на салфеточную, а за такой скатертью читают в кругу семьи. Бутылка с шампанским и с бокалами стоят на стуле – совершенно неположенная сервировка, и рядом с бутылкой шампанского четыре бокала, а за стол сядут пять человек. Дело в том, что девушки шампанского не пьют, не пьют совсем, потому что шампанское напиток мужской, гусарский, и даже юной даме лучше этого не делать, согласно этикета XIX века, шампанское кружит голову. Шампанское в этом доме, очевидно, пьют нечасто и поэтому изящно подать не умеют - бутылка и бокалы сиротливо стоят на стуле.
Кошка, спокойно умывающаяся на переднем плане картины, вносит элемент покоя в общую суетностью сюжета. И вот извольте посмотреть: Внизу картины, Около середины, Сидит сибирская кошка. У нее бы не худо немножко Деревенским барышням поучиться Почаще мыться: Кошка рыльце умывает, Гостя в дом зазывает.
Обратите внимание на люстру: многоярусные огромные люстры и подсвечники-жирандоли были в моде в XVIII веке - для современников Федотова такие осветительные приборы являлись явным свидетельством старомодности обитателей дома. Художник постоянно намекает нам, что персонажи картины хотят казаться кем-то другим - более современными, более модными, более богатыми, но получается это у них несуразно, поскольку они путаются в деталях. Это свидетельство времени: XIX век - время стремительного взлета купеческих семей, которые богатели, улучшали свой быт, стремились быть не хуже дворян и заполучить дворянские привилегии - отсюда желание выдать дочь за военного, то есть упрочить семейный статус.
Судьба картины Картина «Сватовство майора» была представлена на суд зрителя в 1849 году и имела огромный успех. Публика была в восторге. Такого ажиотажа, вызванного произведением изобразительного искусства, не было давно в обществе. Всем хотелось разглядеть картину в деталях, но через толпу к полотну трудно было пробиться. И сам автор стоял перед ней и очень артистичным голосом рассказывал стихи собственного сочинения, напоминающие ярмарочные простонародные стихи, он называл их раци́и, показывал на каждого персонажа и вот так в стихах рассказывала о нём.
